在茶艺表演中，衣袖的舞动不仅是动作的延伸，更是东方美学中‘以形传神’的绝佳体现。一袭素色长袖随手腕轻扬，如流水般舒展，又似云雾缭绕，将茶道‘静中有动’的哲学意境娓娓道来。

资深茶艺师王月华曾分享：‘衣袖的弧度要与呼吸同频。’当她演示凤凰三点头时，广袖随注水动作划出三道弧线，袖口翻飞间仿佛有清风拂过，观众能清晰感受到‘水声与衣袂声共鸣’的禅意。这种‘袖引茶香’的技法，要求表演者多年练习——手臂需保持‘松而不垮’，袖摆需呈现‘垂而不坠’的质感。

苏州非物质文化遗产传承人更将昆曲水袖技法融入茶艺。在‘碧螺春’主题表演中，茶艺师以袖代笔，在空气中勾画出茶叶舒展的轨迹，袖口刺绣的暗纹在灯光下若隐若现，暗合‘茶如隐士’的东方隐喻。有观众感叹：‘看那袖子一收一放，就像看见茶山上的晨雾聚了又散。’

现代创新表演则突破传统，北京‘茶剧场’首创‘袖舞茶烟’环节。当90℃热水冲入玻璃壶，茶艺师突然振袖旋身，真丝面料搅动升腾的蒸汽，形成转瞬即逝的龙形雾纹。这种大胆尝试证明：衣袖可以成为连接茶汤温度与视觉艺术的媒介。

真正动人的袖舞，不在于复杂招式，而在于每个回腕都带着对茶的敬意。就像老茶人常说：‘袖子活了，茶就活了。’当衣袖最后一次轻抚过茶席，留下的不仅是残影，更是一曲无声的东方韵律诗。